よりぬきルル網日誌　2007年1月〜2月の巻
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[実演鑑賞記] (12/31〜1/1) 4ヶ所はしご! 2006年ライヴ納め&2007年ライヴ初め

[実演鑑賞記] みねうち外科医院、他@新宿SACT!

今日は特に目立った動きがないので(嵐の前の静けさ?)、いいチャンスかと思い、ルル網が辿ってきた10年の間に巡り会った数々の出来事を振り返るシリーズでも始めるかと。まだコンセプトとかは決めてないんですけどね。手始めに、これはいつか触れねばと思ってた、1999年7月31日開催されたイベント「A View From Her Room」のことを書いてみようと思います。今考えてみれば、かつては世紀末の決定的瞬間と怖れられていたこの日に、ある意味象徴的な体験をすることになるとはなぁ。
所謂DJイベントだったんですが、参加した回しやさんが全員女性、いや、乙女だったという、既にみそじ突入していたバチェラーにはある程度覚悟のいる催し物でした。ただ、DJの中の一人だった、あの伝説の文学乙女系サイト「Knock On Wood」を主宰していたもえぎさんと、ソフトロック談義で盛り上がる仲だったので、思い切って参加するのもいいじゃないかと。そして、会場に入ったとたん流れて来たのが、曲名は忘れたけど何とカンの曲。その後もブラジルものあり、ヒップホップあり、ソフトロックありと、乙女ならではの純なセンスが光る選曲が展開されていたのでした。テラスもある絶好の環境でまったりと音楽をききながら、初対面のお客さんとマニアックな話で盛り上がったり(しかも自分より年上の男性だったので何となく安心感が)、美味しいカレーを頂いたり。願わくば、乙女らしいショーアップがもっとあってもよかったとは思うのですが、やっぱその場の雰囲気をナイスに保つためには、度を超すのも考えものですよね。それにしても、そこにいた乙女達と同世代の男子達の大半とは、仲良くなる術もなかったな。やっぱ、趣味の良さだけじゃマグネットになりっこないんだし、趣味以上に性格が合わないと反撥しまくるに決まってるんだから。あと、今をときめく野中モモさんもDJの一人として参加してらっしゃったので貴重な体験でした。振り返ってみれば、WEB乙女という存在に開眼したきっかけは、他ならぬこのイベントだったという気がします。この後、リアルでもいろいろあったわけですが、歌姫達を集めてライヴをプレゼンテーションしてる身としては、今こそが2.0時代の絶頂期なのかも。そして、その間に西の方からさわやかな風が少しずつ吹き寄せてきたのです。

ジェフ・エメリック「ザ・ビートルズ・サウンド 最後の真実」ネタでまだも引っ張るけど、思うに今この本をを読むことができる中学生以下の世代の人って、本当恵まれてると思う。いくら日本のメジャー音楽制作現場がサラリーマン的世界になっていようとも、真の音楽職人を目指す若人が、多感世代を過ごしてる内にこれを読みインスパイヤされて、インテリジェンスに勝るセンスを手に入れて現場を牛耳っていく....なんて想像するとわくわくするではないか。
自分も小学生時代にビートルズに目覚めて、参考書としていろいろな本を読み漁ってきたのだが、それこそ初期の頃はというとハンター・デイヴィスの伝記以外に、立川直樹氏の「怪傑ビートルズの伝説」とか香月利一氏の「ビートルズ事典」とか、それこそヒストリー的なもの、資料的なものは充実していたといえ、ビートルズの内面をえぐってみせたような内容の本はほとんどなかったわけで。それこそ、「リボルバー」でエンジニアとして颯爽と台頭した時のエメリックが若干19歳だったなんて、誰も書いていなかったもの。精々ジョージ・マーティンがビートルズよりも一世代上でアドヴァイザー的役割を果たしていた、という程度の知識しか得られなかった。
中学時代、YMOとかを聴きかじって、制作現場に対する恋心が目覚めた頃、あらゆる側面からビートルズの音楽を解明してみせた「ザ・ビートルズ・サウンド」が登場。ジョージ・マーティンの自伝「耳こそはすべて」もその頃刊行され、丁度発展途上にあったデジタル・レコーディング時代への希望で結ばれている。それらの書籍を参考にしつつも「ロック・マガジン」を読みふけり、スタジオを建てたいからという一心で建築士を夢見た頃。結局何かの間違いで、文系志望へと駒を進めてしまったものだ(音楽嗜好とて同じ)。ただ単に数字と記号に弱かったからだ(時間計算は除く)。振り返ってみれば、進路なんかに振り回されてちゃおしまいなんだ。
エメリックやクリス・トーマスやケン・スコットらが、10代でその輝けるキャリアを、世界を代表するグループと共にスタートさせた栄光の60年代に対して、ただただ妄想心だけがでかくなって行った青春時代。その事実を「ビートルズ・レコーディング・セッション」を読んで知ったのは、やっと4トラックカセットMTR(!)へと進化することが出来た20代半ばの頃だった。もう少し生まれるのが早ければ、あるいはもう少し生まれるのが遅ければ。悔やみに悔やみきれない隙間世代の悲しみよ。隙間過ぎて、後続の面倒を見る気さえ削がれてしまう。

今は10代を通り過ぎても餓鬼を捨てきれない世代で溢れている。一昨日あたり、それを実感しまくったもの。だからこの国はよくならないんだよな。

[実演鑑賞記] ニーハオ! presents LETS KIRA KIRA@渋谷LUSH

昨日触れた「体育会系フェロモン」について一言二言。基本的に、我が人生でこれを身近に感じつつ生活した期間は、皆無である。というのも、思春期真っ盛りの時点で生活環境が360度シフトしたからだ。もっと具体的に言うと.....えへへ。共学だったのが中学で最後、なのですよ。要するに、いくら自分の将来について真剣に考えつつ、明るい青春を謳歌したい世代であっても、避けて通れないもの。気になるあのコと、そんなニュアンスで触れ合えるかもしれないチャンスって、体育祭とかそういう時に限られるわけです(体育の授業自体は別々だったし)。自分自身はまじで運動神経ゼロではあったけれど、体育祭が近づく毎に胸キュン状態が増すって経験は確かにあった。それを強引にフェロモンと呼んで振り返らねばならない悲しみ。
と同時に、乙女に対する個人的な憧れの土台が、その時期に作られたというのも否定できない。いくらアイドルとかから距離を置いていたといえども。
成績が良くて憧れのマドンナ的存在だったコが、同時に運動神経も抜群で、部活に燃えまくってたという具体例はいくつも覚えてる。現に以前触れたピアノ娘のJ子さんは、バドミントン部の花形だったし。一人だけ、冬でも体育の授業でジャージを履かず、ブルマで通してた元気なコもいたなぁ。別にそのコに萌えたというわけではなかったけど。もし気になるコに放課後までそのスタイルで通されると、ただお喋りしてるだけでも甘酸っぱい気分になってしまったなぁ。一度、リコーダー吹きながらそばに寄って来られた時に至ってはもう......「ボクは危機一髪」状態でしたね(汗)。
そして高校時代。異性の気配を感じることなく、ただ運動神経は伸びなかったものの、持久力だけは驚く程育まれたというこの三年間。相変わらずアイドルを知ろうともしなかったけど(そのくせしてオリコン・ウィークリーは市場調査のため買ってたけど)、プラトニックな感情を抱き続けることで、妄想力も同時に育まれまくったというそんな時代である。再度「体育会系フェロモン」の重要性に目覚めたのは、その過程を終え、プラトニックな夢が砕け散った後、二十歳になるかならないかというその頃、TVでやってた「春の高校バレー」で八王子実践の星・大林素子嬢を見てからであった。
この頃は歌謡アイドルにも相当はまっていたのだが、未だにろくに唄も歌えないコには共感できなかったから、そのオルタナとしてスポーツっ娘を追いかけることにはまったっけ。その事を大っぴらに雑誌の投稿欄に書かれて詰られたこともあったし(その後遺症で、未だにヤクルトがセ・リーグの好きな球団ランクで5番目の定位置にある。2〜4番目はその都度変動しているが)。そしてそれは、88年に「プロ野球ニュース」で中井美穂にはまり、女子アナシンドロームにとって代わられるまで続くのだった。即ち、知性派(うわべだけ、かもしれないけど)への憧憬に回帰したのかもしれないな。その傾向がリアルに現れる兆候が未だにないのが、悲しすぎるのだけれど。
そんなわけで、忘れかけていた「体育会系フェロモン」をロックンロールという形で伝えてくれるニーハオ! は、ほんと憎めない存在なのである。大体ジャージがトレードマーク自体かなりの反則なのに、昨日は三人ともタンクトップにお飾り少々、そしてチェック模様のショートパンツという衣装でありました。自分もベストな体調を保つためには、常にこのグルーヴに包まれていなければと思う。
そして、最早歌なんて二の次と化したアイドル界にだって。美崎悠や山崎真実に惹かれる身としては、そのスレンダーさ以上に「体育会系フェロモン」の重要性が無視できないのかもね。スポーツ界からも浅尾美和という、格好のクロスオーバー逸材が現れたところだし。

おかしな妄想力がイマジネーションを沸き立てたロック・ジャーナリズムの時代はとっくに終った。今は正しくかつ優しい啓蒙が必要なんだよ。例え相手が誰であろうが。手口を選ばずに好き者に接近し、異議だけを裏でこそこそ唱えまくるという行為は、啓蒙の正しい一環なわけがあるまい。

※: タイトルはユーリズミックスのシングル「1984のテーマ (Sexcrime)」のジャケットに実際記載されていた文章です。危なかったんだなぁ。確かに。

さて、強引に「甘酸っぱい話」に戻るとしますか。昨日教授デモ・テープの話題で昔のルル網コンテンツに貼ったリンク、たまたまその下に「ロックお姉ちゃんとの出会い」の話題が。これはもっともっとガキの頃の話なのだけど、これがなければ今の丸芽は絶対ないという程重要な経験であった。その約十年後、舞台となった大津市の民宿に、再度お邪魔することになる。
奇しくも、電話線越しに冷たい結末を迎えたのが、その前の夜のこと。その日は父も大津に来ていて、かつての仕事仲間達と麻雀に熱中していた。で、その間自分は何をすればいいのか。勿論、ロックお姉ちゃんはきっと結婚したか何かでそこを離れており、レコード・コレクションも当然なく、ただ空き部屋が残っていたのみ。傷ついた心を何とか癒したいと、喧騒の中手に取ったのは、たまたまそこにあった「まんがタイム」等の4コマまんが雑誌であった。
確かに、音楽に熱中するようになってからは、テレビの特撮ものとかは見てたものの、「少年マガジン」の類を熱心に読むことは殆どなくなったわけで、その点同世代の輩とのギャップが明白になってしまうのだけど、たまたま手に取った「まんがタイム」は新鮮に読めた。特に大洋ファンだったせいか「がんばれイガワ君!」が面白く、それに引き込まれて他のコンテンツも自然と笑いを誘う。おかげでちょっとはいい気分になれたな。結局その後、赤座ひではる「愛妻くん」とか窪田まり子「はりきりさよちゃん」とか、単行本を集めるにまで至ったのだが、自然に尻すぼみ。音楽程熱中できる対象では当然なかったし、大体自分に画才が全くないからなぁ。
そして、傷ついた心は自然と新たな活路を自分の前に開いてくれた。アイドル、である。はっきり言って、特に高校時代は殆どアイドルなんて無縁の生活を送ってきた。市場調査のためオリコン・ウィークリーを毎週読んでいたから、名前と顔が一致するコは大勢いたけれど、レコードを買うとかそこまで深入りするのは無意味だと思っていた。僅かな例外が、つちやかおり(現布川敏和夫人)と原田知世である。もちろん、そこまでブレーキをかけた一因にも、進行中だった遠距離故のプラトニックな妄想が含まれていたのだが。
しかし、84年になると、さすがに空虚な青春を悟ったせいか、アンテナにひっかかるコがぼちぼち現れ始める。それが故・岡田有希子であり、菊池桃子だった。サイケ一色の音楽嗜好生活があまりに危険と悟ったせいか、それとも虚しさへの反動の賜物か、自分のレコード収集対象にこれらアイドルが堂々と交わり始めた、それが84年夏のことなのである。
当然イベントに行く程の行動力などある術もないが、翌年にはそんな気恥ずかしさも解消され、積極的に握手会とかに足を運び始めるのだ。そして、オリコンの読者投稿欄にも頻繁に投稿し、読者集会でも目立ち始める。そういう所にいた方が、ずっと気持ちよかったんだよ、あの頃は。当時のアイドル・ファンの音楽嗜好って結構なめられなかったんだよ。極めて少数ながら、趣味のいい女の子と話せるチャンスもあったし。まぁ、その位にしておこう。今は84年の話をしているのだから。

あと、まだしていない話といえば......全米ヒットものとかに関しては、今更振り返る必要ないと思うからやめとくか。たかとその一味に関しても、昨日触れたので充分だし.....具体的にどんな感じで音楽を作っていたか位は触れておきたいと思うけど、別に84年を軸にしなくてもいいだろうし。あ、18日の日記で「ヒ・ミ・ツ」としたことに関しては.....ヒ・ミ・ツのままにしておくのがベストなのかな.....

[実演鑑賞記] OraNoa 「はなびらとカンマ」@ROBA ROBA Cafe (経堂)

[実演鑑賞記] shibata emico、他@mona records (下北沢)

昨日の回想録、一昨年5月あたりの動きを振り返ってみて、改めて反省。あの時は本気で「あだ」をやる気満々だったんだな。自分の士気を高めるために、普段聴く音楽の量を敢えて減らすとか。しかし、これを間接的原因とした人間関係のもつれとか、或いは理華さんの悲報とかが重なって、どうしようもなくなっていたのも確かで、それが再び「音楽嗜好整理モード」へと自分を向わせたのであろう。皮肉にも、その後のルル網に光を与えてくれた歌姫との出会いも、その頃に起こっていたにも関わらず。
要するに、コンセプトが整理されていない状態で、あまりにも沢山の人を取り込もうとする心意気の空回りが全ての元凶なのだろう。その辺は、幼少期から自分について回ってたものなので、そう簡単に消えるものではない。独り善がりになるとどうしようもないと確信しているから、自然とそういう指向へと陥る。まぁ、上出来な独り善がりは寧ろ屈折した同情を産む、のでありますが、私自身がそういう屈折した感情の持ち主でもある故なのか?
今ちょっとそういう状態に再度陥っているのですよ。詳しくは書かないとしますが、いくつもの「都合」を整理するのも大変なものなんだと感じる。そして、ソーシャルネットワーキングサービスを、単なるまとめツールとして以上の意味で使いこなすスキルは、やっぱこういう空回りコンセプターの自分が持っていてはいけないものなんだろうな。確かに、ログインしてる時は殆ど「顔の見える繋がり」に近づいてるわけだから、実際に顔を合わせる機会を特別と感じる度合は薄れて当然なのだ。まぁ、ライヴの準備でいっぱいいっぱいなので、それ以外のものを言い出すのも時期的に無理があったんだなと。
寧ろ、こういう空回りコンセプターの自分のような者にとって、はてなは最も有効な手段だったのかもしれない。確かに、ある意味では有意義と言える「曖昧な横の繋がり」が、はてな時代には何度も見受けられた。でも敢えて自分はそこを脱出した。良い趣味に基づく「曖昧な横の繋がり」なんて、全体から見れば殆ど塵みたいなものである。その全体が示す傾向に、幻滅せずにいられなかったのだ。一体、自分に一番向いているwebサービスって何なんだろう。いや、webサービス自体不向きと言ってしまえばおしまいだが、それ無しではとてもやっていけない。こんな時代であれど、今後何が起こるか解らないからな。
ルル網を始めて三年目あたり。webを軸として幾つかの「顔の見える繋がり」が出来、さらにいい仕事を始められるきっかけさえ生まれたその時期の輝きって、一体何だったんだろう。もっとも、それを基に最もインティメイトなひととひととの関係へと繋がると、どうしようもない事を教えられる結果にもなったのだけど。思い出してみれば、はてなを辞めてしばらく経った後、一度だけルル網と「曖昧な横の繋がり」を産んだこともある、とある「アルファダイアラー」が某はてなダイアリーに言及したエントリーを見て、悔しくて幻滅した。その時、自分には他の好き者を魅了する良質な音楽系ブログなんて書く資格はないと悟ったのだ。これさえも「顔の見える繋がり」の副産物だ。
いや、だからこそ今はプラトニックな妄想じゃいけないんだと思う。こんな時代だからこそ。好き者は再度奮起します。そして実は「あだ」のコンセプトはまだ捨てていません。デモ欲しい方は差し上げますよ(特に歌姫さん希望)。

今夜は「空耳アワード2007」だな。久々にHDDレコーダーにがんばってもらわないと。